臺北流行音樂中心
《摩登時代：唱片轉動・流行誕生》展覽 ▌
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在那個難以輕易出島遠行的年代，每張唱片都像是一雙翅膀，承載著想像與渴望，引領聽眾跨越疆界、遙想異地，也觸及心底的嚮往。每一首歌，都是音樂人以生命經驗與想像力交織出的真實之作。
由臺北流行音樂中心主辦，文化部與文策院指導，敘樂有限公司策劃執行，藏家林太崴執筆展場文字，彡苗空間實驗與序理設計規劃空間設計與整體光環境，畸零地工作室整合展場視覺的《摩登時代：唱片轉動・流行誕生》展覽，集結眾多藏家珍藏與其背後的動人音樂故事，邀請觀眾在歌聲與舞步中，跟隨「烏貓」、「烏狗」的百年記憶，共同回望1930年代臺灣流行音樂萌芽的摩登風潮。
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展區設計並不追求對歷史的復刻重現，而是透過材質、光線與聲音的節奏編排，重新詮釋「摩登時代」的文化與生活樣貌，營造出介於想像與真實之間的時代氛圍。
1911年唱片公司正式進駐臺灣，1914年臺灣第一張唱片發行，本島開啟了錄音新紀元。隨後，透過唱片的高度流傳性，臺灣的聲音開始與世界互通，也為島嶼唱出屬於自己的旋律。
展區
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01｜時空老宅 ‒ 唱片行入口
步入北流文化館二樓特展廳，
昏黃微光點亮 時空老宅 ‒ 唱片行入口
來自藏家張信哲的百年實木櫃檯靜候每一位來訪的旅人，洋貨行裡的留聲機與壁鐘緩緩轉動，為這段展覽旅程奏響穿越的序曲，時間也自此悄然鬆動。
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02｜摩登音樂沙龍
掀開洋貨行後方的藍色布幔，映入眼簾的是來自聲色林珮如，以紙糊巨大鐘型喇叭聞名的E.M.G.手工留聲機來作為場域核心的第二進—— 摩登音樂沙龍 昔日大稻埕「前店後廠」的建築記憶，邀請到訪的觀眾自在進入、遊走與聆聽。歌詞金句隨著留聲機傾流而出，在空中化作文字旋律與思想共舞，連結流行音樂脈動的時代共鳴。
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03｜製作人記憶書房
穿行沙龍的喧囂之際，第三進的空間轉為靜謐。
窗景中的銀波花玻璃泛著月光映出搖曳的樹影滲入眼前。
往昔歌壇的幕後要角，製作人或詞曲創作者的工作場景 製作人記憶書房 細緻登場，臺灣第一位製作人陳君玉與臺灣歌謠之父鄧雨賢的珍貴影像與手稿，佐以藏家陳延寧收藏的老物件佈置，細膩模擬當時的創作現場。〈月夜愁〉、〈望春風〉、〈四季紅〉、〈雨夜花〉等經典作品，悄然萌芽，標誌著本地流行音樂的第一個高峰。
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04｜大稻埕的日與夜
踏出屋外，空間化作一座日夜交替的場景。
白日裡，透過做事設計的影像作品，舞俑老師的舞蹈投影帶領觀者走入街頭，親臨那段摩登男女自在交會的社交風潮；夜幕降臨，街燈亮起，唱片公司的招牌林立、燈火閃爍，光影隨音樂律動閃耀，共同構成 大稻埕的日與夜 ，展現白天與夜晚在廣場上輪番共舞的甜蜜風景。
當時「modern」常被臺語音譯為「毛斷」，象徵烏貓（摩登女性）與烏狗（時髦男子）自由戀愛的風華年代。大稻埕獨具的人文氣息，不僅是藝文與流行文化的交會場域，更是當時青年男女談情說愛、約會幽會的浪漫聖地。
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05｜巴西喫茶店
當時「modern」常被臺語音譯為「毛斷」，象徵烏貓（摩登女性）與烏狗（時髦男子）自由戀愛的風華年代。大稻埕獨具的人文氣息，不僅是藝文與流行文化的交會場域，更是當時青年男女談情說愛、約會幽會的浪漫聖地。
廣場前方是本島第一代女歌星「純純」
開設的ブラジル 巴西喫茶店
牆上陳列著多位女星的資料，道出這裡曾是當年歌手們時常前往作客的聚集地，也是曲盤界懇談會經常舉辦交流的場所。
空間以多樣且細緻的「白」鋪陳出「純純」鍾愛的氛圍：
日式波紋壁紙、西洋蕾絲桌巾、來自感官花子精心布置的南洋風情植栽盆景，以及古董吊燈灑落的橙黃光線，層層交織出那個年代文人雅士對島外風景的美好嚮往。
此次展覽主題曲由北流董事長黃韻玲重新譜曲，金曲歌王許富凱再度演唱陳君玉當年為純純所作的〈ブラジル（巴西）喫茶店的歌〉，旋律流轉之間，空間如夢般描繪出那段歌聲與咖啡香交織的純白時光。
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06｜摩登時代日報社
戰前主流的媒體首推報紙，其次為廣播，
在這個虛構的 摩登時代日報社 中，
透過每張辦公桌上紛亂如絮的物件與設備，
邀請觀者一探當時女明星、藝旦、女給的各種八卦逸聞與私密軼事，重溫摩登夜裡歌藝文化下，那段既迷離而熱鬧的時代真實風景。
在那個難以輕易出島遠行的年代，每張唱片都像是一雙翅膀，承載著想像與渴望，引領聽眾跨越疆界、遙想異地，也觸及心底的嚮往。每一首歌，都是音樂人以生命經驗與想像力交織出的真實之作。
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07｜摩登時空迴廊
展覽將步入尾聲，
摩登時空迴廊 以潔白、簡約的櫃體承載珍貴文物，從陳君玉先生創作時使用的書桌、百年記憶留聲機真品、到唱片、手稿、相片、歌詞卡、報紙與文件等一一陳列。
這些實體記憶經由本次展覽首次完整蒐羅並整合呈現，拼組出臺灣唱片工業鏈的原點全貌，見證臺灣聲音的歷史起點與其深厚的文化份量。
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08｜廣告祭
廣告祭 的宣傳花車穿梭於蓄音器店林立的街道間。
當時唱片公司常以聚眾遊行搭配樂隊演奏，沿街奏唱推廣新作，或為最新上市的留聲機造勢。
華麗、浮誇、節奏明快的場面，不僅成為街頭吸睛的風景，也映照出戰前音樂產業的蓬勃發展與熱鬧活力。
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09｜慢步回望
在這趟時光漫遊的盡頭，
觀眾將走進一張臺北城的老地圖 慢步回望 ，對照當年唱片公司所在位置的今昔風貌。
「摩登時代」或許早已遠去，一段展覽的旅程也在此畫下句點，但聲音的故事仍在時間裡悄然播放，屬於臺灣的流行音樂時代，仍在唱著它的下一段篇章。
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文字撰寫
臺北流行音樂中心、彡苗空間實驗、林太崴
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主辦單位 ⇝
臺北流行音樂中心
( 臺北流行音樂中心 文化館 Cultural Cube )
指導單位 ⇝
文化部、文化內容策進院 Taiwan Creative Content Agency
策劃執行 ⇝
敘樂有限公司
空間設計 ⇝
彡苗空間實驗 seed spacelab co.
展場視覺設計 ⇝
畸零地工作室 Ground Zero
動畫製作 ⇝
做事設計 ACT Creative、尖蚪映畫工作室
燈光設計 ⇝
序理設計、貳點壹壹零工作室
植栽設計 ⇝
HUAZi Studio 感官花子
借展人 ⇝
黑膠收藏家林太崴、聲色 Sounds Good 主理人林珮如、
古董家具藏家陳延寧、張信哲
攝影提供 ⇝
林科呈、敘樂有限公司、彡苗 李耘萱
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